Vintage Culture y la explosión del house brasileño en el mapa mundial

Brasil siempre ha vivido la música de baile con intensidad, pero rara vez había tenido a alguien capaz de colarse entre los DJs más reservados del circuito internacional. Vintage Culture, nombre artístico de Lukas Ruiz, ha cambiado esa ecuación en muy pocos años. En este artículo repasamos su historia con datos de The Sober Raver, Insomniac y las fichas del Top 100 de DJ Mag.

De un pueblo fronterizo a los grandes festivales

Lukas Rafael Ruiz Hespanhol nació el 7 de julio de 1993 en Mundo Novo, un pequeño municipio de Mato Grosso do Sul, en la frontera entre Brasil y Paraguay. Creció en un entorno rural, sin tienda de discos, sin escuela de música y sin internet fiable, como cuenta The Sober Raver. A los doce años intercambiaba trabajo en casas de familias acomodadas por acceso a conexión y a programas de producción. Su educación fue totalmente autodidacta: «The internet was my school», resume él mismo. Se inspiró en Pink Floyd, New Order y Depeche Mode, y empezó estudiando Derecho para contentar a su padre antes de dedicarse a la música.

Lo que cambió todo fue un bootleg de «Another Brick in the Wall», de Pink Floyd, que acumuló cerca de veinte millones de reproducciones en YouTube y atrajo a los DJs brasileños. Casi sin proponérselo, se convirtió en un DJ muy solicitado antes de dominar la mezcla en directo. Hacia 2015 ya actuaba en Lollapalooza Brasil, Tomorrowland Brasil y Rock in Rio, y en 2016 su remix de «Drinkee», de Sofi Tukker, fue un éxito en Beatport.

Su ascenso en las listas fue vertiginoso. En el Top 100 de DJ Mag pasó de estar fuera del ranking en 2015 al puesto 54 en 2016 y al 31 en 2017; en 2020 era el 30, y después ha estado entre los diez primeros: fue 10.º en 2023, 9.º en 2024 y 11.º en 2025, según el repaso de The Sober Raver y las fichas de DJ Mag 2024 y DJ Mag 2025. Cuando Insomniac le dedicó su ficha, ya acumulaba más de 1.500 millones de reproducciones en plataformas, ocho millones de seguidores en redes y colaboraciones con Tiësto, David Guetta y Meduza.

Del éxito masivo a una nueva identidad sonora

El éxito tuvo un precio. Ruiz ha contado que, entre giras constantes, sufrió ansiedad y depresión y llegó a sentirse «emocionalmente adormecido». La pandemia de COVID-19 le dio margen para rediseñar su sonido hacia el progressive house y el tech house. Su evolución se resume en tres fases: deep house y bass brasileño (2013-2017), house, tech house y edits de clásicos (2017-2020), y la actual de progressive house, melodic house, afro house y sonidos más underground (desde 2020). Para entender las etiquetas, lee el boom del tech house y cómo el afro house se cuela en los sets de techno.

En esa etapa llegaron algunos de sus temas más importantes: «In the Dark», con Fancy Inc, fue número uno en la lista Billboard Dance Club Songs, y «It Is What It Is», en Defected, llegó al número uno de Beatport. Su primer álbum de estudio, Promised Land, salió el 24 de mayo de 2024 tras cuatro años de trabajo, con dieciséis temas y colaboraciones de Maverick Sabre, Tiësto y Alok. Ruiz insiste en que colaboradores y productores ejecutivos aportaron sin que él pretenda ser el autor único de cada elemento.

Más que un DJ: una marca y una comunidad

Vintage Culture ha construido un ecosistema propio. Es el creador de Só Track Boa, una marca de festival y moda con decenas de miles de asistentes en Brasil, y en 2025 puso en marcha el sello Affairs Records, con programa de radio y residencia en Pacha Ibiza. Insomniac recuerda además que ha salido en la portada de Rolling Stone Brasil, que fue incluido en la lista Forbes 30 Under 30, que presentó su primer Essential Mix para Pete Tong en BBC Radio 1 y que recaudó más de 100.000 dólares con un proyecto de ayuda por la COVID-19.

Su manera de entender la profesión se resume en una frase de su charla con The Sober Raver: «My life is Vintage Culture», es decir, entrega total al proyecto. Puedes leer más en la portada de DJ Mag «Vintage Culture: changing the game».

Qué suena en una sesión de Vintage Culture

Su sonido combina house melódico, tech house y toques latinos, con voces reconocibles y percusión cálida. Es música pensada para bailar en grupo y para cantar, y por eso funciona igual en un club que en un festival grande. Es un DJ conocido por sus sesiones largas, y sus referencias van desde Avicii, CamelPhat y ARTBAT hasta New Order y Kraftwerk.

Una puerta abierta para toda una escena

El éxito de Vintage Culture ha servido de palanca para otros productores brasileños y latinoamericanos, a los que hoy les resulta más fácil llegar a los carteles europeos. Su ascenso, por tanto, no es solo una historia individual: es la prueba de que el house latinoamericano ya compite de tú a tú con las escenas históricas del género. Si quieres ver quién pincha cerca de ti, consulta los eventos de techno y house en Madrid o Barcelona, o la guía de clubs de Ibiza.

Para seguir leyendo: por qué el melodic techno vive su mejor momento, las raíces del house y la agenda de eventos de techno.

Fuentes y lecturas

• The Sober Raver: «From a Tiny Border Town to One of House Music’s Global Heavyweights».
• Insomniac: ficha de Vintage Culture.
• Vintage Culture: DJ Mag Top 100 DJs 2025.
• Vintage Culture: DJ Mag Top 100 DJs 2024.
• Vintage Culture: changing the game: portada de DJ Mag.

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