Foto de Oscar Mulero, artista de techno
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Oscar Mulero: el hombre que sostuvo el techno español durante 30 años

Cuando se habla del techno español, tarde o temprano sale un nombre: Oscar Mulero. Madrileño, con más de tres décadas de cabina a sus espaldas, ha sido el hilo conductor de una escena que ha pasado por muchas etapas sin perder su columna vertebral. Este artículo repasa su trayectoria con datos contrastados en medios especializados como Resident Advisor, Attack Magazine o Estado de Trance, y en sus propias palabras cuando las hemos podido consultar.

De los clubs de Madrid a The Omen

Mulero no empezó en el techno. Sus primeros pasos estuvieron en el rock oscuro británico (The Cure, Joy Division) y, más tarde, en la electrónica de cuerpo y máquinas, el EBM. A finales de los años ochenta ya pinchaba en salas madrileñas como New World y Overdrive, locales orientados al EBM y al techno.

En la entrevista de RA Exchange, él mismo recuerda aquellos años de punk y góticos con una frase corta: «they were wild and crazy years», es decir, fueron años salvajes y locos. De esa etapa sale su formación como seleccionador: oído para lo oscuro, paciencia con la repetición y desconfianza hacia lo previsible.

En 1994 fundó con amigos The Omen Club en Madrid, un espacio que sirvió de punto de encuentro para quienes buscaban un sonido más duro y electrónico que el que ofrecía la oferta comercial de la época. Es uno de los primeros ladrillos de la escena que hoy vemos en las salas de techno de Madrid.

Sónar 1996 y el salto internacional

El gran escaparate llegó en 1996. Según repasa Attack Magazine, su actuación en Sónar ese año impulsó su carrera internacional y le abrió las puertas de festivales y clubs de medio mundo. Desde entonces, su nombre aparece de forma recurrente en carteles de Awakenings, Monegros Desert Festival o el propio Sónar, y sus giras lo han llevado a Japón, Estados Unidos, México y Brasil, como resume Estado de Trance.

Sónar by Day 2016, uno de los grandes festivales de música electrónica de España
Sónar, el festival donde Mulero dio un salto internacional. Foto: Nachetere · CC BY-SA 4.0 · Wikimedia Commons

Esa presencia en grandes escenarios no ha cambiado su forma de pinchar: sesiones largas, tensión progresiva y un gusto marcado por el techno hipnótico y oscuro. Si quieres ver cómo suena la escena española actual, repasa el Monegros Desert Festival o Aquasella en nuestra guía de festivales.

Warm Up Recordings y Pole Group: dos sellos, un mismo ADN

Mulero no se conformó con pinchar. En 2000 puso en marcha Warm Up Recordings y en 2004 PoleGroup Recordings (también llamado Pole Recordings). Cada catálogo supera ya los cien lanzamientos. Algunas biografías, como la de Estado de Trance, sitúan los orígenes de Warm Up algo antes, en los años noventa y junto a Exium, por lo que conviene leer esas fechas como el momento en que el sello se consolida como proyecto discográfico.

Las dos etiquetas tienen personalidades distintas. The Acid Mind describe Warm Up como un espacio para explorar un techno más experimental y de vanguardia, mientras que Pole Group apuesta por sonoridades más oscuras, industriales y atmosféricas. Por ahí han pasado productores como Exium, Reeko o Jonas Kopp, que ayudaron a formar una comunidad internacional alrededor de una misma idea de sonido.

Su propia música también ha salido en sellos de referencia de fuera: según Attack Magazine, ha publicado en Tresor y Detroit Underground, dos nombres con peso histórico en el techno alemán y de Detroit. Si te interesa ese contexto, puedes leer la historia del techno y cómo las leyendas de Detroit siguen mandando.

Los discos que cuentan su evolución

Mulero ha ido dejando pistas de su evolución en una discografía de larga duración. Estos son los álbumes que suelen citarse como hitos:

  • Grey Fades To Green (2011): el punto de partida de su etapa de álbumes.
  • Black Propaganda (2012): recibió críticas muy positivas en la comunidad techno; según The Acid Mind combina pulsos firmes con un minimalismo que genera atmósferas hipnóticas.
  • Biosfera (2013) y Muscle and Mind (2015): exploran un equilibrio entre elementos melódicos y cadencias implacables.
  • Perfect Peace (2018): un giro hacia texturas más ambientales e introspectivas.
  • The Beauty Of Leaving a Legacy (2019): el título resume su mirada sobre la herencia que quiere dejar a otros productores.
  • Have You Ever Retired A Human By Mistake? (2024): su álbum más reciente, con guiño a la ciencia ficción.

Esa evolución, de un techno rápido y crudo a otro más lento y sofisticado, es una de las ideas centrales de su charla con Attack Magazine. Mulero admite que ahora vuelve a atraerle el ritmo alto, y lo ve como parte de un ciclo natural: la gente acelera, se cansa y acaba volviendo a las velocidades más pausadas.

Cómo suena un set de Mulero

Si nunca lo has escuchado en directo, el RA Podcast 596 es una buena puerta de entrada: puedes oír su selección en Resident Advisor, con música inédita y cortes nuevos de toda la escena. En sala, sus sesiones se construyen con calma: empieza con tensión contenida, sube sin prisa y encadena temas como piezas de relojería. Es un techno oscuro, directo y muy físico, que pide atención desde el primer minuto.

Para entender mejor ese lenguaje, ayuda conocer los tipos de techno y el glosario de la escena: peak time, industrial, hypnotic o minimal son términos que aparecen una y otra vez cuando se habla de su música.

Un legado que sigue formando escena

Lo que más valora Mulero, según cuenta a Attack Magazine, es dejar un camino para futuras generaciones: crear un estándar de calidad a través de sus sellos que inspire a otros artistas españoles. Su biografía en Estado de Trance recoge además reconocimientos como el premio al mejor DJ nacional de DJ Mag España en 2006 y el Premio Nacional de las Artes y las Ciencias de la Música en 2013.

Vista general del Monegros Desert Festival, en el desierto de Los Monegros
El desierto de Los Monegros, escenario de uno de los festivales donde suele pinchar. Foto: BigSus · CC BY 2.5 · Wikimedia Commons

Hoy, muchos productores españoles lo citan como referencia directa. Para seguir la escena que él ayudó a construir, puedes leer cómo el hard techno ha crecido en los clubs de España, qué cuenta la trayectoria de Ben Sims sobre el techno británico de groove duro o cómo el vinilo vuelve a las cabinas.

Escenario del festival Aquasella junto al río Sella, en Asturias
Aquasella, otro de los festivales históricos del techno en España. Foto: Martín · CC BY-SA 2.0 · Wikimedia Commons

Fuentes y para seguir leyendo

Sigue explorando: más artículos del blog y la agenda de eventos de techno.

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